Поп-арт в интерьере: концепции стиля, интересные фишки и дизайнерские приёмы для его воплощения
Из всего многообразия архитектурных стилей, используемых для оформления помещений, только поп-арт отличается такой непосредственностью и нетривиальностью решений. Здесь сочетается и удобство, и приятная игра света и цвета, и применение технических новинок — что, независимо от количества прошедших десятилетий, позволяет считать его современным.
Поп-арт в интерьере – стиль, который всегда был по душе продвинутой молодёжи. Как он зародился, развивался и что изменилось сегодня; какие материалы и дизайнерские приёмы применимы в отделке? Ответ на многие вопросы даст видео в этой статье, подкреплённое интересной и полезной теоретической информацией.
Содержание статьи
С чего всё начиналось
Двадцатое столетие, в середине которого зародился поп-арт, было богато не только историческими событиями, но и стало по праву называться веком технического прогресса. На смену отмирающему модернизму приходил то авангард, то минимализм.
Самые популярные стили интерьера того времени, что называется, «бросались из крайности в крайность». В разные периоды дизайнеры превозносили ретро или китч, проповедовали как совершенство буддийские идеалы, заполняли интерьеры всеми возможными техническими новинками.
В этой, сменяющейся как в калейдоскопе череде событий, интерьер поп-арт стал неким усреднённым вариантом, вобравшим в себя понемногу от предшествующих стилей, и в то же время, имеющим своё узнаваемое лицо.
Роль художника в создании стиля
Главной фишкой поп-арта стала популяризация искусства, как дословно и переводится термин «рор art». Однако это искусство было не в классическом понимании.
Его прототипом стали творения выросшего на Манхеттене художника Роя Лихтенштейна, прославившегося на поприще журнальной графики и комиксов.
Используя технологию промышленной печати, Рой брал за основу картинки из мультфильмов или комиксов, увеличивал их вручную, перерисовывал графическую сетку (растр), и изготавливал в большом формате методом шелкографии.
Растр и масштаб изображения видоизменялись, интерпретировались некоторые черты героя картинки, которым придавалось определённое выражение, и в процессе трафаретной печати получался оригинальный формат.
Всё течёт, всё меняется
Сначала поп-арт захватил Америку, после чего, как водится, переметнулся и в Европу, где картинки в стиле популярного искусства стали его главной принадлежностью.
- В процессе их создания тиражировались не только герои мультиков и комиксов, или портреты популярных в то время личностей типа Элвиса или Монро, но и абстракция в виде пиксельного изображения.
- В ход шли и рекламные этикетки модных тогда продуктов – например: кока-колы, чипсов, жевательных резинок, баночного пива, джинсов. То есть, это было демократичное искусство, которое осваивало массово потребляемые товары.
- Изображения выделялись не только своей необычностью, но и за счёт применения авангардных расцветок. Столь эпатажные приёмы декорирования неизбежно привлекали внимание созерцателя, благодаря чему прочно заняли свою нишу в дизайне.
- В настоящее время интерьеры в стиле поп-арт оформляют не только с помощью растровых картинок. Появились другие технологии обработки фото, применяются и обычные рисунки, выполненные в яркой гамме и определённой стилистике.
Ширпотреб в ранге искусства
Активное развитие поп-арт получил в Англии начала шестидесятых, когда независимая группа художников, изучавших перипетии городской жизни и современные технологии, стала создавать коллажи на основе рекламы промышленной продукции и наиболее популярных газетных тем.
- Она проповедовала социальное равенство, объединяя потребителей того или иного продукта в единое общество. Картины, которые потом вешались на стену, сначала участвовали в вернисажах, и, напоминая некую выставку товаров широкого потребления, просто с ума сводили критиков, которые не знали, как к ним относиться.
- Некоторые «шедевры» были достаточно примитивными, но зато быстро и легко могли штамповаться на посуду, ткани или мебель – в том числе и синтетические. В то время пластик только появился, и недорогая и практичная новинка стала активно популяризироваться.
- Невысокая цена таких изделий только способствовала росту популярности стиля в целом, и снижала стоимость отделки квартиры в частности. При этом интерьеры получались необычными и весьма привлекательными с эстетической точки зрения.
На заметку: Стили интерьера поп-арт получили это название далеко не сразу. Сначала слово прозвучало из уст критика, рассуждавшего по поводу популярной современной культуры — просто как речевой оборот. Так он пытался дать общее определение элементам и предметам, используемым в интерьерах. Тем не менее, выражение «поп-арт» прижилось и регулярно упоминалось, когда речь шла об особенностях дизайна. Постепенно оно стало олицетворять значение, которое и имеет до сих пор.
Поп-арт вчера и сегодня
Ближе к концу пятидесятых даже появился термин «поп-художник». Так именовали творческих людей, которые создавали абстракцию на основе легко узнаваемых образов.
За основу брали самые обычные вещи из обихода — типа холодильника, абажура, брюк или леденца на палочке, и необычно интерпретировали их, создавая картины, барельефы, мебель самой простой формы с фотопринтом.
- Таким образом, ширпотреб стал возводиться в ранг искусства, что раздражало консервативно настроенное старшее поколение, и очень нравилось продвинутой молодёжи.
- Добротно исполненные и долговечные, но дорогие товары и предметы стали уступать место дешёвым одноразовым, к которым только за счёт необычной формы или авангардной расцветки и можно было привлечь внимание.
- Художники неожиданным образом сочетали их с вещами, заимствованными с чердаков, гаражей, кабинетов биологии и музеев, что в сочетании с современными реалиями давало эффект свободы — «делай что хочется».
- Увидеть в таких сочетаниях некую эстетику, и открыть на неё глаза другим людям – задача нелёгкая. Но на то и существуют гении, что из обыденного предмета могут сделать икону стиля.
- Правда, в современном поп-арте старые вещи присутствуют редко, так как далеко не всем нравится их присутствие в доме. Да и где набраться гениальных художников, если стоят они дорого, а приобщиться к стилю хочется каждому.
Сегодня дизайнеры придумывают не меньше интересных фишек, с применением которых интерьер приобретает неповторимый шарм:
Практические советы по исполнению дизайна
Дизайнерские интерьеры – это, конечно, хорошо. Но для большинства людей всё, что мы в них видим — из разряда несбыточных мечтаний. Однако есть немало достаточно простых приёмов, которые помогут достичь желаемого. А наша инструкция вам в помощь.
Читаем и запоминаем
При исполнении поп-арт интерьера действуют общие правила дизайна. Следуя им, вы никогда не попадёте впросак:
Правило | Примеры и антипримеры |
Не собирайте в интерьере всю цветовую палитру, а ограничтесь максимум тремя-четырьмя цветами. Если картинки яркие, то фон должен быть спокойным. | |
Лишние безделушки или большое количество контраста перегружают интерьер. | |
Мелкие предметы и миниатюрные изображения лучше смотрятся на полках, а большие – на стенах. | |
Соблюдайте пропорции, так как маленькие предметы мебели в большой зале, или огромные постеры в маленьких комнатах смотрятся неуместно. | |
Больше свободного пространства! | |
Ковёр с необычной расцветкой на простом деревянном покрытии будет смотреться выигрышно. | |
Для картины лучше выделить место на свободной стене, а не вешать её над диваном, где люди будут сидеть к ней спиной. | |
Работать с агрессивными оттенками очень сложно. Гораздо безопаснее сочетать близкие по спектру цвета, используя лишь один контраст. | |
Заранее продумайте вариант текстиля и рассчитайте количество ткани. Даже при самом простом варианте отделки стен, текстиль, подобранный по цветовой гамме к картинкам, станет отличным декором. | |
Системы хранения избавляют комнату от лишней мелочёвки и делают его более аккуратным. | |
Чтобы не возникало ощущения, что вы находитесь в чужом доме, подбирайте декор по своему вкусу. И кстати, на стены можно повесить фотографии членов семьи, выполненные в стиле поп-арт. | |
Старайтесь, чтобы в рисунках и конфигурациях были общими либо цвета, либо формы. | |
Мебель должна быть не «крутой» в плане дизайна, а удобной. Не стоит покупать её только потому, что она идеально вписывается в ваш интерьер. | |
Для поп-арта важна многоуровневая иллюминация интерьера. В этом помогут подвесные потолки. | |
В поп-арте часто для отделки стен применяют колерованную краску. Помните, что после нанесения на стену она смотрится не так, как в таре. | |
Контрасты – неотъемлемая деталь поп-арта, но к чёрно-белым сочетаниям нужно относиться с осторожностью. Их большое количество для жилого интерьера – не лучший выбор. | |
Шторы в поп-арт интерьерах, как и стены, могут быть однотонными, либо сшитыми из ткани с соответствующим стилю принтом. В последнем случае, главным акцентирующим элементом будут именно занавески. |
Поп-арт стиль в интерьере, описание которого мы здесь произвели, с эстетической точки зрения довольно интересен, хоть и далёк от таких шикарных вариантов, как ампир или рококо. Однако, каждому своё.
Важно качественное исполнение, при котором даже самая простая отделка выглядит дорого и богато. Поэтому напоследок хочется обратить ваше внимание на модную ныне декоративную штукатурку: если нет средств на хорошего мастера – лучше не беритесь. На картинке всё выглядит красиво, но на самом деле, правильно воспроизвести нужный эффект получается не у каждого. Уж лучше тогда стены просто покрасить.